sábado, 18 de diciembre de 2010

Cuna de Héroes (1955)

Título Original. The Long Gray Line. Columbia Pictures. 1953

Director: John Ford.

Música: George Dunning

Reparto: Marty Maher (Tyrone Power), Mary O'Donnell (Maureen O'Hara), Capitán Herman Koehler (Ward Bond), Cadete Dwight Eisenhower (Harry Carey Jr )

Sinopsis: El irlandés Marty Maher comienza a trabajar en West Point como camarero. Pero una pelea el el comedor le pone en la tesitura de ser castigado o de alistarse en el ejercito. Marty elegirá el ejército y se convertirá en una institución en la Academia.

Comentario: Magnífica película biográfica de John Ford sobre la vida de Marty Maher desde su llegada a la academia de West Point. Con un reparto lleno de "Fordianos", esta mítica película ocupa un lugar preferencial en la Historia del Cine. Como curiosidad personal, cada vez que veo a Power en esta película, me viene a la cabeza a mi tío Javier.



viernes, 17 de diciembre de 2010

El Hombre Tranquilo 1952





Título Original: The Quiet Man. 1952. Repubilc Pictures.

Director: John Ford.

Música. Victor Young.

Premios de la Academia: Mejor Director, Mejor Fotografía en color.


Reparto: Sean Thornton (John Wayne), Mary Kate Danaher (Maureen O'Hara), Michael Flynn (Barry Fitzgerald), Padre Laneghan (Ward Bond), Will Danaher (Victor Mc Laglen)

Sinopsis: Sean Thronton llega a Innesfree (Irlanda) para llevar una vida tranquila. Pronto conocerá a los habitantes del pueblo, especialmente a Mary Kate de la que se enamorará. Pero una disputa con su hermano por unos terrenos, hará imposible la relación. Los vecinos del pueblo, aún conscientes del genio de Will, urden una trama para que la pareja pueda casarse.

Comentario. La mejor película de Ford sin ninguna duda. Largometraje maravilloso donde se ve cómo se puede contar una historia maravillosa simplemente desarrollando la historia de amor en dos personas en un pequeño pueblo. Magníficos los tres protagonistas excelentemente secundados por secundarios como Fitzgerald y Bond. Película para ver miles y miles de veces.


Fort Apache 1945



Titulo Original. Fort Apache. RKO 1945

Dirección John Ford.

Musica: Richard Hagerman

Reparto: Coronel Owen Thursday (Henry Fonda), Capitán Kirby York (John Wayne), Philadelphia Thursday (Shirley Temple), Sargento Mayor O' Rourke (Ward Bond), Teniente Michael O'Rourke (John Agar)

Sinopsis: El coronel Thursday llega a Fort Apache enviado por el Gobierno Americano. Él que considera un error y un destierro su nuevo destino, trtará de forzar la rendición del indio sioux Cochise para conseguir un ascenso que le lleve de nuevo a Washington como oficial reputado. Pero Thursday chocará frontalmente con las ideas del fuerte y de cómo hay que llevar la relación con los indios.

Comentario: La primera de las tres películas de la trilogía de la caballeria de John Ford. Magnífica interpretación de Fonda como coronel estirado y que no admite ninguna segunda opinión. Fantástico John Wayne compatiendo protagonismo y como siempre los fantásticos secundarios que siempre acompañaban a Ford (Ward Bond, Victor Mc Laglen).





Además del trailer, la escena más mítica para mí de la película: El Baile de los Suboficiales



Lo Que El viento Se Llevó (1939)



Titulo Original: Gone with the Wind. Metro Goldwyn Mayer. 1939.

Director:  Victor Fleming

Música: Max Steiner

Premios de la Academia:  Mejor Película, Mejor Director (Fleming), Mejor Actriz (Vivien Leigh), Mejor Actriz de Reparto (Hattie Mc Daniel), Mejor Guión Adaptado, Mejor Dirección de Arte, Mejor Fotografía, Mejor Montaje, Premio en memoria de Irving Thalberg, Óscar Honorífico (William Cameron Menzies), Premio por Logros Técnicos (Don Musgrave y Selzsnick International Pictures)

Reparto: Scarlett O'Hara (Vivien Leigh), Rhett Buttler (Clark Gable), Ashley Wilkes (Lesley Howard), Melanie Wilkes (Olivia de Havilland), Gerald O' Hara (Thomas Mitchell), Mami (Hatty Mc Daniel)

Sinopsis: Scarlett O'Hara es una joven del estado de Georgia cuyo pasatiempo es disfrutar de la vida al tiempo que destroza los corazones de los jóvenes que la pretenden. Enamorada de Ashley Wilkes, su vida cambia una tarde en la finca de los Wilkes (Los Doce Robles) cuando descubre que Wilkes va a casarse con su prima Melanie. La boda, la declaración de la Guerra de Secesión y la llegada de Rhett Buttler hacen que su mundo comience a desmoronarse al tiempo que descubre la realidad de la vida.

Comentario: ¿Qué decir de esta película que no se haya dicho ya? ¿Qué poder aportar de una película que se rodó en el año 1939 y que sigue vigente como una de las mejores películas de todos los tiempos? Impresionante reparto, impresionantes interpretaciones (Leigh, de Havilland, Gable, Howard), primer Oscar para una mujer de color, efectos especiales espectaculares para la época (el incendio de Atlanta). Quizá el metraje para la actualidad sea excesivo, pero antes las películas eran así. Merece la pena verla al menos una vez al año para recordar como era el cine de verdad.










Y míticamente este enlace con la frase más mítica de la película y de la Historia del Cine

Ivanhoe (1952)




Título Original: Ivanhoe.1952.  Metro Goldwyn Mayer

Director: Richard Thorpe

Música: Miklós Rozsa

Reparto: Sir Ivanhoe (Robert Taylor), Lady Rowena (Joan Fontaine), Rebeca de York (Elizabeth Taylor), Sir Brian de Bois-Gilbert (George Sanders), Sir Hugo de Bracy (Robert Douglas).

Sinopsis: Sir Ivanhoe es un noble guerrero que vuelve de las cruzadas tras encontrar al Rey Ricardo Corazón de León, cautivo por Leopoldo de Austria. Al llegar a Inglaterra descubre que el trono ha sido usurpado por Juan Sin Tierra con la ayuda de caballeros normandos. Aun así, Ivanhoe sueña con ver libre a su rey y comienza la búsqueda del rescate que le permita hacer regresar a Ricardo y expulsar a los usurpadores. Pero para ello deberá primero hacer las paces con su padre Cedric.

Comentario: Película de aventuras, caballeros, justas y duelos de espadas. Taylor se encuentra acompañado por dos mujeres espectaculares (Fontaine y Taylor). Correcta adaptación de la novela de Walter Scott con el mismo nombre. Fantástica la justa final entre Taylor y Sanders. Una película de sábado por la tarde para disfrutar mil veces.


jueves, 16 de diciembre de 2010

Todos los hermanos fueron valientes (1953)





Titulo Original: All the brothers were valiant (1953). Metro Goldwyn Mayer

Director: Richard Thorpe

Reparto: Joel Shore (Robert Taylor), Mark Shore (Stewart Granger), Priscilla (Ann Blyth)

Música: Miklos Rozsa

Nominada a Mejor Fotografía.

Sinopsis: Joel Shore llega al puerto de Nueva Bedford (Massachussets)donde ve anclado al Nathan Ross, ballenero capitaneado por su hermano Mark. Pronto comienza a escuchar rumores sobre la desaparición y traición de Mark y, tras ser nombrado nuevo capitán del ballenero por el propietario Warden, se decide a investigar lo ocurrido. Todo cambiará cuando al llegar a las islas Gilbert, Mark vuelve a bordo y decide recuperar su barco

Comentario: Magnífica película de aventuras donde destaca la música de Rozsa. Duelo interpretativo de Taylor y  Granger en donde Ann Blyth pone la nota romántica de las película de los 50. Una película fantástica para disfrutar en una tarde de frío. Un clásico donde los haya.




sábado, 11 de diciembre de 2010

Scaramouche (1952)




Titulo: Scaramouche. Metro Goldwyn Mayer (1952)

Director: George Sidney

Reparto: Andre Moreau / Scaramouche (Stewart Granger), Leonor (Eleanor Parker), Marqués Noel de Maynes (Mel Ferrer), Aline de Gavrillac (Janet Leigh)

Música: Victor Young

Sinopsis: Andre Moreau es un joven vividor despreocupado de todo en el Paris revolucionario que verá como su amigo Felipe de Valmorin es asesinado por el marques de Maynes al ser reconocido como un revolucionario. Moreau, sobre el cadáver de Felipe jura venganza sobre de Maynes. Pero al ser el marqués un consumado espadachín, deberá buscar el adiestramiento mientras es perseguido por el séquito de de Maynes. Ocultándose en un teatro ambulante y caracterizado como el cómico Scaramouche, logrará huir del acoso y empezar a planear su venganza.

Comentario: Magnífica película de espadas de los años 50 donde Granger se mete en la piel de un vividor y buscará la venganza sobre Mel Ferrer. Magnífica ambientación, geniales puntos cómicos y sobre todo dos secundarias de lujo: Eleanor Parker como la eterna enamorada de Granger y Janet Leigh como la mujer de la que se enamora Moreau. Sacada de una novela de Sabatini guarda poco parecido con la novela.








Destaca el magnífico duelo final:

lunes, 6 de diciembre de 2010

En Busca del Arca Perdida



Titulo: En Busca del Arca Perdida (Raiders of the Lost Ark). Paramount Pictures. 1981.

Director: Steven Spielberg.

Música: John Williams.

Reparto. Profesor Henry "Indiana" Jones Jr (Harrison Ford), Marion Ravenwood (Karen Allen), Dr. Marcus Brody (Denholm Elliot), Sallah (John Rhys-Davies).

Premios de la Academia: Mejor Dirección  de Arte, Mejores Efectos Visuales, Mejor Edición de Sonido, Mejor Sonido, Reconocimiento Especial

Sinopsis. El Gobierno de los Estados Unidos intercepta un telegrama enviado a Hitler desde Egipto en el que se le informa del estado de unas excavaciones cuyo objetivo es encontrar el Arca de la Alianza, donde se encuentran depositados los restos de las tablas de los Diez Mandamientos. El Gobierno decide encargar a Indiana Jones la recuperación de la reliquia. Para ello, deberá volver a ver a un amor del pasado.


Comentario: Excelente película de aventuras sacada de la factoría Spielberg & Lucas. La interpretación de Ford, rozando la épica con un punto cómico en algunas ocasiones (la pelea con el guerrero de la espada) hace que para mí, junto con Han Solo, sean los papeles por los que pasará a la Historia del Cine. Genial banda sonora de John Williams. Una película para disfrutar una y mil veces



Casablanca 1942


Titulo: Casablanca. Warner Bros (1942).

Director: Michael Curtiz

Música: Max Steiner

Reparto: Rick Blaine (Humphrey Bogart), Ilsa Lund (Ingrid Bergman), Capt. Louis Renault (Claude Rains),  Victor Lazslo (Paul Henreid), Ferrari (Sidney Greenstreet), Sam (Dooley Wilson), Major Heinrich Strasser (Conrad Veidt)

Premios de la Academia: Oscar Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado.


Sinopsis: Casablanca es el punto final de la ruta que recorren los refugiados que huyen de la II Guerra Mundial. En ella se obtienen los visados que permiten tomar el avión a Lisboa par escapar a Nueva York. Richard Blaine regenta el mejor café de la ciudad. Rick, un hombre oscuro, tiene la política de no intervenir en otros asuntos que no sean los que incumben a su café, pero la muerte de dos correos alemanes que portaban salvoconductos, la llegada de Victor Lazslo, reputado líder de la resistencia y del oficial del III Reich Strasser hacen que su aparente frialdad deje paso a sus emociones.

Comentario. Impresionante obra maestra, donde se acumulan miles y miles de frases míticas que han dejado huella en el cine. Para mí y obviando el "Play It Again, Sam" y "Louis, creo que esto es el comienzo de una hermosa amistad", se merece un punto y aparte: "Soy un oficial corrupto pero pobre", "Toquen la marsellesa", y sobre todo "Han matado al mayor Strasser, arresten a los sospechosos"
Bestial interpretación de Bogart y para mí, de Rains en su papel de capitán que sabe dónde y cómo hay que estar. Destaca la maravillosa "As time goes by" como leitmotiv de toda la película.








En esta escena, impresionante la mirada irónica de Rains y de admiración de Bergman

viernes, 3 de diciembre de 2010

Star Wars: Episodio IV (Una nueva esperanza)



Título: La Guerra de las Galaxias: Episodio IV. Una nueva esperanza (Star Wars: Episode IV. A New Hope). 1977 20th Century Fox

Reparto: Luke Skywalker (Mark Hamill), Leia Organa (Carrie Fisher), Han Solo (Harrison Ford), Obi-Wan Kenobi (Alec Guiness), Darth Vader (David Prowse)

Dirección: George Lucas

Banda Sonora. John Williams.

Premios de la Academia: Oscar a la Mejor Dirección de Arte, Mejor Vestuario, Mejor Efectos Especiales, Montaje, Banda Sonora, Mejor Sonido, Premio Especial al Mérito

Sinopsis: La Princesa Leia Organa, miembro del Senado Imperial y destacada líder de la Rebelión contra el Imperio Galáctico viaja al remoto planeta de Tattoine con el fin de entrevistarse con el antiguo Jedi Obi-Wan Kenobi para pedirle que se una a la Rebelión. Sin embargo, sus planes se truncarán cuando el Sith Darth Vader asalta su nave y la retiene como prisionera. Kenobi, con la ayuda del joven Luke Skywalker y del contrabandista Han Solo decide ir a buscrla.

Comentario: Sólo el mero hecho de leer la frase con la que comienza la película, "hace mucho tiempo en una galaxia muy muy lejana" hace que el espectador entre en un mundo fantástico de aventuras donde en cada escena se encuentran reminiscencias de las antiguas películas de espadas de los años 50. Como curiosidad, George Lucas nunca quiso a Harrison Ford como Han Solo, porque decía que se iba a relacionar al otro personaje de Ford (Indiana Jones) con Solo. Afortunadamente, se decidió por Harrison para el papel. Maravilloso doblaje de Vader con la voz de Constantino Romero. Una película para volver a ver cada vez que necesites pasar un rato maravilloso.


Laura




Título: Laura (1944). 20th Century Fox.

Director: Otto Preminger

Reparto: Laura Hunt (Gene Tierney), Mark McPherson (Dana Andrews), Waldo Lydecker (Clifton Webb), Shelby Carpenter (Vincent Price).

Música: David Raskin.

Sinopsis: El teniente Mark McPherson recibe el encargo de investigar la muerte en extrañas circunstancias de la joven Laura Hunt en su piso de Nueva York. Al comenzar sus investigaciones, descubre que todos los personajes que rodeaban a Laura tenían oscuras intenciones sobre la joven. Pero la historia dará un giro dramático en una noche de lluvia.

Comentario: Impresionante película de cine negro donde nada es lo que parece y donde el espectador descubre en cada escena un giro que hace sospechar de todos y cada uno de los personajes. Para mí, es mítica la primera frase de la película, de Clifton Webb en voz en off: "Nunca olvidaré aquel fin de semana en el que murió Laura". Como dijo Garci en su programa de RNE (ya extinto): "Para hablar de Laura, hay que sacar el reclinatorio". Un clásico para ver y ver muchas veces.





High Noon (Sólo ante el peligro)




Sólo Ante el Peligro (High Noon) (1952). United Artist

Director: Fred Zinnemann.

Reparto: Will Kane (Gary Cooper), Amy Kane (Grace Kelly), Harvey Pell (Lloyd Bridges), Thomas Mitchell, Helen Ramirez (Katy Jurado), Frank Miller (Ian McDonald)

Música: Dimtri Tiomkin

Sinopsis: En el día de su boda, y último como sheriff, Will Kane recibe la noticia de que el bandido Frank Miller se dirige en el tren del mediodía para vengarse por haberle entregado a la justicia. Sus amigos le recomiendan que se marche y no regrese, pero, tras haber abandonado el pueblo con su mujer, decide volver y enfrentarse a Miller. Tras pedir ayuda a todos los que él creía sus amigos, deberá plantar a cara a Miller y su banda él solo.

Premios: Oscar de la Academia mejor Actor (Cooper), montaje, banda sonora y canción


Comentario: Fantástica película contada en casi tiempo real en la que se refleja la angustia de un hombre que debe decidir entre su conciencia y su amor. Finalmente se decanta por la primera. La música de Tiomkin (High Noon / Do not forsake me) acompaña cada minuto del metraje haciendo que el espectador se involucre y participe de la película. Impresionante duelo final entre Cooper y McDonald.

Maravillosa interpretación de Gary Cooper. Os dejo el trailer comercial.